下面是文案网小编分享的美术下人美版《艺术源于生活,高于生活》教案作文 艺术源于生活高于生活美术课件文案，以供大家学习参考。
美术下人美版《艺术源于生活,高于生活》教案作文 艺术源于生活高于生活美术课件文案：
课题二、艺术源于生活，高于生活教学目的1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解\"艺术源于生活，高于生活。\"的道理。2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。3、环保目标：通过艺术作品的欣赏和分析，培养学生的参与意识，增强学生的环保意识和民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。六步教学内容五处看欣赏讲讲讲讨论分析思讲分析总结（一）组织教学：检查学具，安定课堂。（二）导入。1、影视欣赏：动画片《奔尼兔》片段2、思考比较：动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同3、点出本课重点，并板书\"艺术生活\"（三）美术作品赏析。1、国画作品《虾》（齐白石）①映示国画作品《虾》(教材P4)齐白石是我国著名的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。他认为\"作画妙在似与不似之间\"，\"太似为媚俗，不似为欺世\"都不可取。就拿他画的虾来说吧：人们都觉得画的像极了，虾体透明，会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比，它们又有很多不同。②《虾》的艺术处理：齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神；真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。③《虾》的艺术特色及其艺术魅力。齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果，腰身是侧视效果，是由两处最具虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征，所以他画的虾比真虾更具典型性，也更高于生活。画家根据长期的观察，按照美的要求，把生活中的虾变成了艺术的形象，它离不开对象的特征，但由于画家的夸张和取舍，使观者对虾的生动活泼的印象更强烈了，它\"妙在似与不似之间\"，给人以美的享受。齐白石的作品之所以打动人，更在于寓于形象之中的情--充溢的诗意和对生活的热爱之情，也诱导、激发着人们对生活的爱。更加使人们联想到虾的生活环境—水，当今水资源的污染问题。2、油画作品《开国大典》（董希文）①播放《开国大典》影片片段。②映示关于《开国大典》的油画作品和摄影作品各一张。(教材P4)这是一幅深为群众欢迎的革命历史画。画宽4.05米，高2.3米，油画。1952年至1953年作，现藏中国革命历史博物馆。画面主体为毛泽东主席和其它中央领导人在天安门城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告：中华人民共和国成立了，中国人民从此站起来。这庄严的声音，响彻天安门广场，回响在祖国大地，震撼着全世界。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面，再现了\"中国人民从此站起来了\"这一划时代的一刻。③学生看教材P6,分小组讨论两者的差别。④学生发表讨论结果。⑤教师分析总结油画《开国大典》的艺术特色。油画《开国大典》艺术处理方法：--运用了油画表现手法，强调了空间感；--拉开了毛主席与各位首长的距离，人群、扶栏的透视线与灯穗方向引向毛主席，突出了毛主席的中心位置；--减少了近处的廊柱，抬高了灯笼，看到广场上的群众、红旗，烘托出隆重热烈的庆典气氛；--蓝天、白云、红灯、红柱，色彩鲜艳明快；--主席台上的菊花表现出\"十一\"正直金秋丰收季节。画面上，国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分，但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下，非常醒目。毛泽东主席健朗魁伟的身姿处于画面中心，也体现了领导全中国的核心之核心，并与远方千千万万的群众遥相呼应，共同为中国历史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上，体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过天安门城楼上，会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离，并把右边的一组红柱子搬到画面之外；将栏杆、地毯、游行队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。天安门座北朝南，中央领导人本是面向南方站在毛泽东主席后面，处于逆光之中并背向观众。画家大胆地将中央领导人的位置移至左侧一角，从而消除了逆光与背向观众的现象，使画面显得更加明丽而喜气洋洋。再细看，毛主席的集团也不是面向正南方。另外，典礼当天是阴天有雨的天气，画家却把它改为秋高气爽的晴朗天气，使人有天随人愿、清爽欢快之感。所有这些大胆的改动，一般人看画时都并不会察觉，不会去分析这些情况给人的印象是，该画真实地、恰如其分地表现了开国大典的盛况。非如此不可。这就是艺术家大胆而高超的构图技巧，从而体现了一个深刻的道理：艺术不是生活毫不走样的\"复制\"，不是生活的翻版和备份。如果说生活是艺术的原型，那么艺术则是生活的升华。艺术源于生活，更高于生活！画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应，特别在色彩处理上，强调色彩的单纯，对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海洋与蓝天、绿树形成对比基调，使画面热烈而明快的；金黄色的菊花与蓝天、白云的对比。既点明了秋高气爽的季节，又与黄色的灯穗相呼应，增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛。总之，画中强调了物体的固有色，减弱了随光线、环境而异的西方画法用色法。柔进了中国画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。画家在描绘红地毯时，还独具匠心地在颜料中加入砂粒而收到意想不到的艺术效果。画家深厚的艺术功底，使这幅画成为具有强烈艺术感染力的优秀作品。3、美术作品的艺术魅力齐白石的国画作品《虾》的传神美凡高的油画作品的色彩美列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》的悲壮美4、美术作品创作的表现形式。再现性：以真实地表现客观世界为目的，作品的艺术表现形式是逼真写实的。图例：油画《父亲》（罗中立）、油画《泉》（俄）（普拉斯托夫）表现性：以客观对象为媒介，重在表达作者的精神和内心情感，画面的艺术表现形式或以夸张、变形处理，或以荒诞的组合，创造一个新的艺术世界。图例：油画《开花的苹果树》《灰色的树》《红树》（荷兰）（蒙得里安）、中国画《松魂》（吴冠中）（四）其他艺术作品赏析。学生展示和分析生活中能反映出\"艺术源于生活，高于生活\"的实例。提示1：实例可以是美术作品，也可以是音乐、舞蹈、戏曲、影视作品，还可以是文学作品。提示2：学生展示时，可出示实物，也可出示图片资料、音像资料，还可进行语言或肢体上的表演（五）课堂总结：艺术创作与生活的关系1、结合课件讲述名家对\"艺术源于生活，高于生活\"的论述\"艺术来源于生活，可是，它并不是生活的翻版和备份，而是生活与艺术的完美融合，是典型生活的艺术化处理。艺术作品比普通的生活更高，更强烈，更具有集中性，更典型，更理想。\"--毛泽东2、师生共同总结\"艺术创作与生活的关系\"，同时课件映示\"艺术创作与生活的关系图\"生活是艺术创作的源泉，生活给艺术家提供了丰富的创作题材和灵感，使艺术家发现了美。生活还给予艺术家以激情，使艺术家凭着感悟创造美。然后他们以各种艺术手段为媒介，再现或表现美。高于生活的艺术作品由此而来。3、映示课题《艺术源于生活，高于生活》（六）结束语：\"生活中处处都有美，缺少的是发现美的眼睛。\"就让我们擦亮眼睛，到生活中去发现美，用我们的心去体验美，为我们的生活创造美，然后---起享受美吧！重点次重点重点难点作业写一篇相关主题的小评论板书设计艺术源于生活，高于生活艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。教学后记良好
美术下人美版《艺术源于生活,高于生活》教案作文 艺术源于生活高于生活美术课件文案：
新人教版七年级美术下册教案(全册)
第一单元美术是创造性的劳动
第1课源于生活高于生活
【教学目标】
知识与技能：通过对美术创作一般过程的分析，理解美术作品中的绘画题材、形式、艺术处理的技法皆源于客观世界，了解美术作品创作于现实生活、画家个人情感、物质材料及艺术技巧的关系，初步掌握美术欣赏评述的基本理论和方法。
过程与方法：通过比较、分析、讨论、欣赏和评述等方法，初步学习并掌握对美术作品中绘画题材、艺术处理的技法于生活之间关系的欣赏评述方法。
情感、态度和价值观：通过分析不同美术作品的产生过程，增强学生价值观，尊重理解艺术家及其创造的劳动价值和意义；在欣赏、体验的过程中培养学生更加用心观察生活及对生活积极健康的态度。
【教学重难点】
重点：理解美术是创造性的劳动这一特征。
难点：了解绘画的题材、艺术处理的技法皆源于客观世界，掌握美术的基本理论。
【教学方法】
讲授法、讨论法
【教具准备】
课本、课件
【教学过程】
1、课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。
2、引导阶段：
展示作品王式廓的《血衣》素描稿及其创作的过程和相关的素描草图，播放相关的视频，介绍画家及创作背景。提出问题：从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件（考虑哪些因素）？学生围绕问题展开思考，初步发表自己的看法。
3、发展阶段：
（1）模仿作品《血衣》中的几组人物形象，上台表演人物的造型姿态，体验人物内心情感，加深对作品人物性格及作品内涵的理解。通过学生参与、观看，不仅激发了学习热情，更能从学生成功与不成功的表演中感受到人物造型艺术的魅力。表演完后，教师在根据学生的表演，结合作品对再现性美术作品的产生条件进行分析。
（2）展示油画作品毕加索的《格尔尼卡》及其创作过程和相关的素描草图，播放相关的视频，介绍画家及创作背景。提出问题：毕加索的《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗？它和再现性绘画中形象有什么不同？画家为什么要这样画呢？学生思考,初步发表自己的看法。
（3）展示课本中不同材质的工艺和雕刻美术作品，引导学生分析材料本省的特征与作品表现手法之间的关系。体会因材施艺，宛若天成的艺术效果。
学生围绕问题探讨，并尝试对其他的几件作品进行欣赏评述。
教师小结：材料本身对作品的成败非常关键，因而艺术技巧也相当重要。
4、展示与讲评阶段：分别展示一幅表现性和再现性的绘画作品和相关资料信息，尝试对作品进行欣赏评述。
【教学反思】
1、在欣赏评述的过程中是否解释了美术作品的创作于现实生活的关系；
2、结合自己的感受和生活经验对作品及相关细节进行欣赏评述；
3、是否对艺术家及其作品建立正确的认识和积极的态度。
第2课《营造艺术的情趣和意境》教学设计
1、教学目标
1、知识与技能：通过学习体验感受美术作品的情趣和意境，了
解美术作品表现情趣和意境的艺术方法，能对相关的美术作品情趣和意境进行欣赏评述。
2、过程与方法：通过对美术作品中的情趣和意境进行的体验分
析、欣赏评述，进一步探讨艺术美与生活美的区别与联系。
3、情感、态度和价值观：通过体验分析、欣赏评述，丰富学生
的生活和艺术情感，培养学生对生活的热情，对美好快乐的向往。
2、教学重难点教学重点：
通过作品分析感受不同作品中所体现的情趣和意境，并且能从表现方法和画家个人感情方面理解作品，同时能运用学到的方法赏析其它作品，从作品中的情趣和意境方面对相关美术作品进行欣赏评述。
教学难点：引导学生感悟作品的美和价值。中国画尤其追求意境的表现，这也是中国传统美学思想的重要组成部分，通过欣赏学习引导学生感受作品的情趣和意境，体会画家的思想、感情和文化修养。
3、教学策略
1．教学设计要把学生“带进来”，让学生感受作品的情趣。在
教学导入部分，要有情趣，抓住学生的心理。教学设计中，教师可以提前布置学生准备几张自己觉得很有趣的照片，选择其中部分代表性的照片运用到课件中。展示学生提供的有趣的照片，和同学们一起分享生活中的趣事，对提供作品的学生给予肯定，表扬这些学生都是生活中的有心人，捕捉到这么生动有趣的照片。看看艺术家是如何表现富有情趣的作品的。
2、引导学生从细节感受作品的情趣，训练学生自主学习
感悟作品的美。比如从画面的构图、构思及不同寻常的方面引导学生分析理解：齐白石的《青蛙》中右上角被芦草缠住脚，正在挣扎的小青蛙，便是画面中最有趣的地方，它和画面左下方的三只大青蛙悠闲的姿态形成强烈的反差，增加了画面中的戏剧性效果；夏加尔的作品《散步》中最不同寻常的地方便是画面中被举起的人物像放风筝一样轻松地漂浮在空中，恰到好处地表现了画家喜悦的心情。
3.以问题的方式引领学生，让学生围绕问题展开讨论：作品中
表现得是怎样的意境？妙在何处？比如《独钓寒江雪》这件作品可结合相关诗句对画面表现的意境进行分析——一只扁舟，一个渔翁在船头垂钓，四周除寥寥几笔微波，一片空白。画家巧妙地一大片空白来空出江水之辽阔和钓者的悠闲，表现出空蒙蒙的空间及浓郁的司仪。画家是以“空”当“实”，其实是“无声胜有声”。大大增强了空间表现的效果，使画面境界空灵，意趣盎然；而《李白诗意图》则直接根据画面题写的诗句的意境进行探讨。所谓“诗是无形画，画是无形诗。”诗意有两种表现方式，一种是诗与画的有机结合，用画来表现诗意，或将诗提在画中，互相衬托，来表达画家的感情。同样也是以大面积空白，表现大地的空阔与苍茫，很好的表达了思乡之情。
四、教学过程
1.课前准备安排学生课前阅读教材，初步了解本课的学习内容，对教材中所涉及的作品、画家生平、创作背景等有意识的收集资料，以便在课堂上交流。目的：布置学生自学，提前对教学主题有一个初步的了解。
2.汇报与交流各小组的同学对预习情况做一个汇报：你了解了什么作品？你对哪些作品熟悉？课前对哪些艺术家了解？教师对学生的预习情况给予及时的补充，肯定学生的预习情况。目的和说明：培养学生主动参与的意识，以资料呈现和汇报的学习方式参与到教学中来。
3.分析作品：展示作品，引导观察思考。展示与互动：看看艺术家是如何表现富有情趣的作品的。
（1）出示作品《青蛙》，齐白石，水墨画。展示作品细节。教师提问：你看到了什么？画的下部有三只正在鸣叫的大青蛙；上部是一只被芦草缠住脚的小青蛙，正在挣扎求助。画家借助这充满戏剧性的画面，生动地表达出一种浓郁的自然意趣。
（2）散步（油画法籍俄裔）夏加尔。夏加尔常以幻想般的画面表现自己的幸福生活。作品中他手拉着的妻子像风筝似的在空中飘浮，构思巧妙地表达出他对婚姻的喜悦心情。教师提问：“他们在做什么？作品表达了什么兴趣？你会用什么方式表达自己的情绪？”目的和说明：以问题的方式带动学生观察和思考，感受教学主题。用作品对比的方式，让学生对中西艺术的表达方式有一个初步的了解。
4.互动探讨：教学内容拓展与延伸
（1）展示齐白石作品，介绍画家及创作背景作品《齐白石日相呼》中的两只小鸡在干什么？如两个今日吵架明日和好的孩子。齐白石专长花鸟，笔酣墨饱，力健有锋。但画虫则一丝不苟，极为精细。
（2）齐白石的艺术追求齐白石画虾通过毕生的观察，力求深入表现虾的形神特征。齐白石画虾已入化境，表现出了虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力，用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，对水中的虾，为表现出那种透视感，齐白石的线条有虚有实，简略得宜。齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”。“似与不似之间”的造型妙趣，日益强化“笔愈简而神愈全”的境界。在色彩上主张以墨为主的中国画特色。提出问题：关于齐白石，你还想了解什么？目的和说明：以资料呈现的方式，通过直观教学，强化学生对作品的了解。
5.知识拓展与延伸展示夏加尔的作品《散步》，提出问题。他们在做什么？作品表达了什么兴趣？你会用什么方式表达自己的情绪？继续展示作品。引导学生从作品中感受作品的情趣。夏加尔的作品依靠内在诗意力量而非绘画逻辑规则，把来自个人经验的意象与形式上的象征和美学因素结合到一起。他的作品色彩鲜艳，别具一格，追求天真纯朴的艺术效果。
6.教学检测
（1）说一说：从以下作品中，你感受到什么情趣？
（2）以以下作品为例：四羊图（中国画，南宋）佚名；春牧图（中国画，现代）李可染；蒲公英（版画，现代）吴凡；猫（版画，现代，美国）雅克；杂画册之一（中国画，清）虚谷。
（3）提出问题：是否能感受到不同作品中所体现的情趣和意境？是否能从表现方法和画家个人感情方面，理解作品中的情趣和意境？是否能从作品中的情趣和意境方面对相关美术作品进行欣赏评述？设计目的和说明：以“猜一猜”的方式走近大师的构思，了解艺术源于生活，尤其与艺术家的情感和现实生活有关。
7.教学总结追求意境的表现是中国传统美学思想的重要组成部分，是中国画的重要特征之一。意境是山水画的灵魂，对意境的创造是山水画家毕生追求的艺术境界。情趣和意境的表现体现了画家的思想、感情、理想，文化修养等。生活中，美无处不在，但是，你必须有一双审美的眼睛才能感受它的存在；生活的情趣也处处可见，积极乐观、热爱生活、用心生活的人就能感受得到，能捕捉到生活中情趣，通过巧妙的方式表现出来。从具体的问题进行教学总结，引导学生初步建立欣赏作品的艺术态度，深化教学主题。
8.课后拓展课后拓展与思考：
中西绘画在构思、构图、形式等方面都在追其新颖的艺术效果，而中国山水中从“意境”营造入手。在感受不同绘画语言独特的艺术美感同时，尝试了解画家是怎样通过自己的情感体验表达自己的想法，将生活中的感受艺术化的过程的？目的和说明：激发学生关注中西美术作品在构思上的异同，从社会以及生活的角度欣赏美术作品。
第二单元春天的畅想
第1课《色彩的魅力》
一、教材内容分析
本节课是基于人教版新课标教材《美术》七年级下册《春天的畅想》内容的一节关于色彩的基础知识的美术课。计划1课时，45分钟。本设计中主要通过色彩运用实例的分析启发学生构思，通过分析讲解色彩基本知识及运用方法来提高学生对色彩的认识和使用技巧。
二、学情分析：
七年级的学生经过初中阶段上学期的学习，已经掌握了一定的色彩知识及绘画技能,具有一定的色彩感受力。本节课我特制定了一节同学们贴近的直观教学。
三、教学目标
1.知识与能力
◆理解色彩知识的基本术语。
◆培养学生认识、运用色彩表达的能力。
◆提高学生学习运用色彩表达情感的方法能力。
2.过程与方法
◆通过自主学习和教师讲解引导获取络相关知识信息，使学生掌握掌握色彩基础知识和色彩运用的能力和方法；
◆学生通过参与活动过程，提高对色彩的理解，掌握从不同角度分析、运用的方法。能运用一定的色彩知识合理地安排画面。
◆能够运用一定的色彩知识评价他人的作品
3.情感态度与价值观
◆通过对色彩的学习形成一定色彩知识概念和常识，培养对色彩知识的求知欲。
◆通过对生活中色彩的关注与鉴赏，提高关注社会生活中的美的热情，促进审美修养进一步提升。
四、教学重点：理解色彩知识的基本术语及基本知识
五、教学难点：如何正确的使用色彩表现作品。
六、教学过程
（一）、导入
欣赏范例，思考：你最近最喜欢哪一种颜色？
让同学们展示思绪，大胆发言，激发同学们对色彩学习的兴趣。
教师总结色彩运用的最终目的是情感的传递。色彩本身是无所谓情感的，色彩的情感只会发生在人与色彩的感应效果。丰富的颜色不仅可以愉悦我们的视觉，更能触动我们的心灵。本课我们将带领同学们进入色彩的世界，学习色彩的常识，体验色彩的表现力，感受色彩的魅力。
引出今天的课题——色彩的魅力
（二）、展开
研究与讨论一：
1、观察自然界中的色彩，感悟它们的美。
2、赏析美术作品是如何用色彩来表达自己之美和主观情感的
播放幻灯片：教师展示一些色彩优美的摄影作品，同时播放柔和的音乐，让学生在音乐中观看和欣赏作品，学生在观看的过程中教师边进行讲解和启发提问，用自然界美丽的色彩、实用性的美术色彩把学生带入到一个绚丽多彩的领域中学生回答问题，说出各种色彩，以及感受。
通过提问了解学生对色彩知识了解的程度。了解学生欣赏的感受，让学生知道世界因为有了色彩而更加美好。色彩在生活和学习中的重要性。
(三)、深入
播放幻灯片：颜料中的色彩、色彩的三要素、色彩三原色与三间色，对比色，相邻色。色彩对比、色彩对比的实验、色彩的功能及色性
学生理解体会，并根据教师的引导，回答教师提出的问题。
探究与发现二、：
在春、夏、秋、冬四幅图中找出：
1、互为类似色调的两幅图；
2、互为对比色调的两幅图；
3、互为冷色调、暖色调的两幅图。
（四）教师演示阶段：邻近色调配方法，完成一幅画，讲解要领：
(1)、根据需要可以画好铅笔稿，也可以按一定走向随意涂色。
(2)、依据色环选择邻近色。
(3)、可按一定顺序进行调配绘制。如橙、黄橙、红橙。注意用橙色在调配
时加黄、加红的比例多少和水分的多少要把握适中。邻近色色块形状、大小和组织，可以自由些，依据自己的喜好决定。允许学生局部模仿尝试练习。
（五）、作业
设计一个有创意的色相环（24色相），了解色彩的对比关系。
（六）评价及总结：
对同学们的作品进行自评或互评
老师总结：
色彩是视觉艺术的一个重要因素，是绘画的基本要素之一。“色彩学”是美术理论知识的重要组成部分，我们要在平时的生活和学习中有意识的加强色彩知识的学习，提高我们的审美创造能力，用色彩来美化我们的生活和世界！
春天的畅想
第2课感受春光了解春天
设计思路
本课属于造型与表现的课型，在本课中有四个活动，首先，通过展示体现春天的各种图片，让学生感受自然界的春天，从而认识春天的色彩感受并启发学生的创作灵感。其次再通过春天的诗句、春天的歌曲，加深学生对春天的感受。再次，通过欣赏美术大师的作品，分析古今中外名家如何表现春天。最后通过欣赏以春为主题的各类绘画作品，使学生了解创作的内容及表现形式，从而激发他们的创作热情。并总结春天给人的寓意及象征，引出学生作业：如何表现春天？用什么表现方法表现？
教学目标
1.感受春天是孕育生命、缤纷、蓬勃的季节。
2.引导学生欣赏艺术家笔下的春天，感受艺术家们从不同角度，以不同形式对春天的赞美。
3.学习掌握色彩的基础知识。
4.结合自己的观察、发现，展开想象的翅膀，畅想春天。
教学重点
1.拓宽学生对春天的理解。
2.拓宽学生的创作思路。
3．色彩的基础知识。
4．感受艺术家从不同角度，以不同形式的作品赞美春天。
教学难点
1.用恰当的形式表现出自己对春天的感受。
2.在创作中对于创作内容、构图的安排。
教具准备
课件
学具准备
素描纸、铅笔、橡皮、彩铅笔、油画棒、水彩笔等。
教学过程
新课提问：
1.教师提问：同学们现在是什么季节？
学生回答：春季。
2教师提问：你会用哪些成语来描绘体现春天？
学生回答：乍暖还寒、春光明媚、春暖花开、春意盎然、春回大地、花香鸟语、百花争艳、花红柳绿、生机勃勃、万物复苏等。
学生回答之后教师发言：接下来我们来看看身边哪些现象传达了春天到来的信息？
导入展示春天的图片资料，让学生感受自然春天的美。
1、春天的色彩
1.教师提问：想想，刚刚我们欣赏的画面中主要出现了哪些色彩？
学生讨论分析并举手回答，运用课件展示答案：橙、黄、蓝、绿、紫、粉（导入下一活动）。
2．教师提问：你会用哪些色彩来描绘春天的生机勃勃？冷色调还是暖色调？
运用课件展示色调的知识补充，使学生了解掌握色调知识点。
冷色：带有蓝色色调或者青色色调的色彩，给人以寒冷的感觉，一般称为冷色。
暖色：带有红色、橙色色调的色彩，给人以温暖的感觉，一般称为暖色。
2、春天的诗句
1．教师提问：同学们再想一想：你们学过或阅读过哪些描写春的古诗，诗人是怎样描写春的？能否举上一两个例子。给大家两分钟时间，看哪一个同学说得最好。
2.课件展示古诗：
竹外桃花三两枝，
春江水暖鸭先知。
蒌蒿满地芦芽短，
正是河豚欲上时。
----《惠崇春江晚景》【北宋苏轼】
春眠不觉晓，
处处闻啼鸟。
----《春晓》【唐朝孟浩然】
不知细叶谁裁出，
二月春风似剪刀。
----《咏柳》【唐朝贺知章】
春色满园关不住，
一枝红杏出墙来。
----《游园不值》【宋朝叶绍翁】
3、春天的歌曲
1.教师提问：听过关于表达春天的音乐作品吗？他们是怎样传达春天到来的信息？
2，通过课件音乐欣赏：门德尔松的钢琴独奏曲《春之歌》、贝多芬的小提琴奏鸣曲《春天奏鸣曲》。
4、春天的绘画作品
刚才我们从色彩、文学、音乐两方面畅想了春天，那么画家又是怎样来表现春天的呢？
课件展示《梅石溪凫图》赏析
中国画（南宋）马远
生于崖壁的梅树倒悬而下，花朵怒放，溪水碧波中，野鸭嬉戏，处外都洋溢着春日勃勃的生机。
《春如线》赏析（现代）吴冠中
“剪不断，理还乱”——画中的线条仿佛是从春天的藤蔓、融水、清风发展而来的抽象符号，纵横交错，上下遨游，充满韵律；随意抛洒的墨点，如春芽，似蓓蕾，使整个画面充满生机；画中中色彩既少且淡，明快雅致，展现了春天的清新之美。
《初春》赏析（油画，现代，俄罗斯）彼得·季莫菲耶维奇·福明
干枯的树叶还未落尽，远处的河岸边还有未消融的冰雪，远山还是一片沉寂……一切好像还是冬天的景色。但就在摇曳的树梢间，在枯黄的草地上，已经透出了几抹不经意的绿色——春天已经悄悄地来到了壮美的北方大地上。
《桥之春》赏析（版画，现代）邬继德
宁静的江南水乡，一叶小舟无声地从石桥下划过。淡淡的绿色从石缝中、灰瓦间显露出来，春意已浓。作者通过黑、白、灰及单纯的色彩处理，突出了江南春色的主题。
欣赏了解美术大师们笔下的表现春天的作品。观察思考分析他们作品的表现方法、表现的内容、表达的主题、不同特点。
5、“春”主题绘画作品欣赏
课件展示以春为主题的：中国画、墨彩画、淡彩画、水彩画、水粉画、油画、彩铅画、油画棒、装饰画、雕塑、剪纸、电脑动画。
6、春天给人的寓意及象征总结
欣赏完作品之后教师带领学生春天给人的寓意及象征：春天是生命的象征、春天是活力的象征、春天是希望的象征。
作业
请根据你对春天的感觉，或一首关于春天的诗、词、乐曲，用我们手中的画笔来描绘我们心中的春天，以《春天的畅想》为主题创作一幅画。表现手法不限。
具体要求：1.画面要体现主题，通过色彩绘画的形式进行表现。
l2.构图饱满，绘画、涂色认真、仔细。
作业展示、总结
学生练习,检验学生理解掌握知识的程度，针对学生中出现的问题及时纠正，教师做最后总结。学生自评、互评。巩固知识点，锻炼学生的赏析能力。
第三单元富有活力的运动会
第1课《凝练的视觉符号》
【教材分析】
本课属于“设计·运用”学习领域的内容，是以运动会为表现主题单元的第一课，注重于学生生活的密切联系。教材中安排了两个学习活动，“活动一”了解标志设计的基本要素，立足于让学生初步了解标志的用途及设计的基本方法。“活动二”是“活动一”的实践应用，要求学生能设计出运动会标志草图，掌握标志设计的基本方法。
【教学思路】
本课采用翻转课堂的教学模式，通过网络微博完成活动一部分，让学生了解标志设计的基础知识，并熟悉标志设计的基本方法。课堂中有充分时间完成运动会的标志设计，以教为辅的教学策略进行标志设计的方法、步骤引领，以个人为单位进行运动会标志的设计。
【教学目标】
知识与技能：
了解标志的意义、特点、构成要素及表现方式等基础知识，学习标志设计的创意和方法；
培养学生应有标志的设计要素进行视觉表达的能力。
过程与方法：
标志的表现方法和构成形式。
标志的创意设计。
情感、态度和价值观：
激发学生美化生活的愿望，体验设计活动的乐趣，养成事前预想和做事有计划的行为习惯，以及耐心细致、持之以恒的学习态度，通过小组合作增进同学之间的友情。
【教学重点】
通过翻转课堂学生在课前了解标志的表现方法和构成形式、步骤和方法。
【教学难点】
如何引导学生在设计过程中用自己的手绘制图形，对自己的想法进行恰当的表达。
【教学方法】
尝试、合作、实验
【课前准备】
1、制作微课件。上传到班级微博中，利用网络环境让学生了解标志设计的基础知识，并熟悉标志设计的基本方法。
2、学生在微博中可以进行评论及讨论，教师可整理问题并选择具有代表性的问题课上解答。
美术下人美版《艺术源于生活,高于生活》教案作文 艺术源于生活高于生活美术课件文案：
第3课科幻画（活动一）
教学目标
1、加深对宇宙航天的了解，增强对地球环境保护的意识。
2、学习用绘画形式表现科学幻想的内容，并学会齐心协力办小画展。
3、培养想像能力和勇于探索、团结合作的精神。
教学过程
一、导入新课
1、提问：同学们，你们知道哪些是古时候梦寐以求而今天已经实现的事物？（学生讨论）
2、小结：大家都说得非常好，比如像小鸟一样飞行是人类一直以来追求的幻想，飞天神仙、长着白色翅膀的天使都表达了自古以来人类飞翔的梦想，飞机、宇宙飞船早已实现了。只要我们共同努力，今天的幻想就可以变成明天的现实。
3、提问：大家知道我们今天的生活面临着哪些生存危机吗?（学生回答后讨论）
4、小结：人口拥挤，战争，环境污染等等都威胁着我们美好的生活。怎样才能避免或减少危机？我们可以试着把自己的设想画下来。（板书课题：科幻画）
二、学习欣赏
1、受地球臭氧层破坏的电子图片启发创作的《修补臭氧层》的绘画。
2、受交通拥挤启发创作的可以低空飞行的汽车。
3、受洒水车启发创作的以水为动力的洒水车。
4、受房屋拥挤启发创作的飞行的家等等。提问：从这些画中可以看出他们在生活中有什么样的困惑？分别表达一个什么样的梦想？（学生回答后讨论）
三、启发思考
1、提问：你在生活中有什么样的烦恼？你最关注的是什么？
2、交流：学生分小组进行，然后把自己的烦恼告诉大家，可以请同学们帮忙找到最好的解决办法。
3、构思：根据同学们的意见，学生总结自己的感想，看看怎样把现实中存在的问题解决，在创作中找到最科学的方法，关键一步是怎样把它变成一幅美丽的画面。
四、指导创作
讨论：1、你决定用什么样的工具材料表现？
2、你打算怎么构图？
3、你的创新在哪里？
4、你为人类解决了哪些烦恼？将运用什么样的方法来烘托画面气氛？绘画要求：表现形式不限，构图饱满合理，色彩鲜艳。
五、学生创作
学生开始创作画草图，教师个别辅导。
六、总结交流
学生草图展评：把最吸引你的科学幻想画的感想写下来交给创作者，看看你对作品的评价，然后贴在作品的下方，供画色彩画时参考。
七、课外延伸
鼓励阅读科学幻想书籍《格列佛游记》或观看一些科幻电影。
第3课科幻画（活动二）
教学目标
1、加深对宇宙航天的了解，增强对地球环境保护的意识。
2、学习用绘画形式表现科学幻想的内容，并学会齐心协力办小画展。
3、培养想像能力和勇于探索、团结合作的精神。
教学过程
一、检查学生课前准备情况，进入本课学习内容
1、教师：上次布置每个同学准备一张自己最满意的画（课堂作业或创作），并且在家里衬好底纸进行简单朴素的装饰，不知准备没有？学生答……
2、教师：今天，我们学习办小画展。
二、讲授新课
1、教师：谁知道办画展需要做哪些基本工作？
学生发言后教师小结：作品准备，布展，宣传等。
2、教师：谁来说一说你参观过的画展是怎样布置的？它给你什么样的感受？学生答……
学生发言后教师小结：不管画展怎样布置，都要大方、得体，观看时舒适并给人以美的感受。
3、课件展示各类画展展厅布置的图片，引导欣赏。
4、教师问：如果你来做设计，根据我们现在的教室，你有什么布置方案？
学生讨论并发表自己的见解，教师进行简评后集体选取比较恰当的方案作为布展用。
5、口头征集画展名称并纳入布展方案。
6、教师引导思考：画展布置好后，如果没有观众参观就没有意义。怎样才能让人们来参观我们的画展？学生讨论后得出。贴海报宣传或散发请柬邀请。
7、出示海报并认识海报的内容。
包括画展的名称、办展地点、时间、主办单位等。
8、出示请柬实物了解其内容。被邀请人姓名、活动时间、地点、内容、邀请人姓名。封面包括标题，装饰画。
三、布置学生作业
教师分配工作：
1、安排10位同学制作海报和请柬以及展标。
2、其余同学分四组进行布展。分为布展组、展标组、请柬组、海报组等分别进行操作。可让学生自愿挑选任务，分组完成。教师应根据学生的特长和能力水平进行凋配，确保各个组的任务能有效完成。
3、提出操作要求：（1）分工合作，讲求效率。（2）爱护卫生，严格纪律。
4、教师参与，活动开始。
四、组织宣传与发展参观
1、送发请柬，张贴海报。
2、邀请同学参观赏析，组织本班同学参观。
五、总结
可安排在画展完全结束以后。
第4课小记者（活动一）
教学目标
1、了解新闻报道的作用及基本途径、方式，能够选择合适的对象进行简要的采访。
2、感受美术与新闻报道之间的内在联系，能够尝试运用美术语言、文字报道生活中所关注的人或事，选择合适的素材以个人或合作的形式制作小报。
3、在学习活动中开阔眼界、增长见识，提高收集、处理信息的社会实践能力，以及关注社会、与人交往等综合能力。
教学过程
一、课前调查收集信息
课前布置学生收集自己平时喜欢看的报刊，并选择一二幅自己喜欢的新闻图片。
了解家人喜欢阅读的报刊杂志。
二、信息汇整分享交流
1、今天，每个同学都带来了自己喜欢看的报纸、杂志，看来你们是一群爱学习、关心社会的学生。哪位同学来介绍自己带来的图片新闻呢？为什么喜欢它呢？说说你的理由。
几名学生展示自己带来的图片新闻，并根据其内容进行介绍。
2、同学们不能将你带来的图片新闻介绍给大家，大家分享你带来的信息，共同分享你的快乐呢？
小组内同学之间相互交流。
3、同学们带来的图片新闻很多来自你们订阅的儿童报及家人订阅的杂志，有的图片新闻报道反映了我们少年儿童关注的事，有的报道了我们生活中感动人的事，有的是社会上的新鲜事、还有的揭露了我们生活中的丑陋现象等等。由于这些新闻来源于生活，它真实地反映了我们的生活，使我们在短时间内获得大量信息、丰富我们的生活，很多问题引起大家的思考……所以，好的新闻留吸引民者的眼光，震撼读者的心灵，这也正是图片新闻的魅力所在。
三、图片欣赏认知领悟
1、优秀图片新闻赏析
（1）《舟五号成功返航，中国人实现飞天梦想》
（2）《抗洪卫土、钢铁长城》
（3）《晨》
……
引导学生围绕每一张图片的主题展开讨论，老师讲解。
我们的记者是如何拍到这些好新闻的呢？有的同学也许对新闻工作、记者的工作很好奇，让我们走进一家报社，来了解一下他们的工作吧！
录像：记者采访的一些工作花絮。
四、情景设置明确任务
我们学校的校报和宣传橱窗一直在收集和传播同学们关心的各方面的新闻信息。这节课让我们来做一做小记者，用我们敏锐的眼光去捕捉校园内外大家关注的事、感人的事、新鲜的事、不平的事．用我们美术这一特殊的语言——图片新闻的形式表现出来好吗？
五、策划采访活动
那么小记者的采访活动要做好哪些准备工作呢？在采访活动中你们有哪些问题或困难需要解决呢？
学生提出问题（预见性的问题），教师归纳问题。
采访前制定好周密的采访计划书，能够帮助我们获得很好的采访效果。
（1）采访人员的工作形式及合理分工（个人、双人、小组合作）。
（2）采访的内容、对象的选择，校内或校外，人物或事件。
（3）图片新闻的表现形式，摄影或绘画。
（4）采访的程序。
六、自主表现分工合作
学生策划采访计划书，交流采访计划书。
七、课后拓展学习延伸
查阅报刊的图片新闻，上网查阅有关“小记者网站”的信息、建立信息交流。
第4课小记者（活动二）
教学目标
1、了解新闻报道的作用及基本途径、方式，能够选择合适的对象进行简要的采访。
2、感受美术与新闻报道之间的内在联系，能够尝试运用美术语言、文字报道生活中所关注的人或事，选择合适的素材以个人或合作的形式制作小报。
3、在学习活动中开阔眼界、增长见识，提高收集、处理信息的社会实践能力，以及关注社会、与人交往等综合能力。
教学过程
一、课前准备
课前布置学生观察报纸的版式，收集有自己喜欢看的版式的报纸。
二、学习回顾
点评上一课时的作品，从学生作品的题材、文字、图片几方面讲评。
三、情景设置明确学习任务
前面我们在课堂里了解到有关新闻的知识，同时积累了很多好的新闻素材。前几天，老师听说学校的橱窗要更换内容了，我们把前面学习中创作的新闻作品在这堂课内用集体的智慧汇编成一份份手抄报，供全校同学欣赏，共同分享我们的成果、快乐，好吗？
四、信息交流
学生将带来的报纸进行交流，说说自己喜欢这一版式的原因，初步了解版式的构成、结构。
1、个别学生将自己带来的报纸在全班进行介绍。
2、同座之间相互交流。
五、作品欣赏初步了解手抄报的基本组成部分
展示历届优秀学生作品欣赏（包括彩色、黑白、手工、电脑绘制的作品），引导学生分析讨论。
1、了解手抄报的基本组成部分及它们在版面的位置：刊名、文章版块、标题、内容、插图等。
2、手抄报主题的确定：呈现手抄报的主要内容，如卫生保健方面、环境保护方面、科学幻想、文化艺术、综合知识等。
六、尝试设计
根据小组的素材，小组选择一个主题，每位同学尝试在纸上设计一份手抄报的版式草图，不需写文字，只要用线画出刊名、文章版块、内容、标题、插图的大致位置即可。
教师收集部分学生的草稿，师生共同发现存在的问题。
1、刊名的大小及位置。2、文章板块的外形及组合。3、插图的合理穿插。
七、师生互动比较分析解决问题
结合动画课件的互动演示，师生共同探讨解决尝试设计中发现的问题，加深了解手抄报版式设计的基本要求。
（教师随机示范演示）
1、刊名：
一般在报纸的上方醒目的位置，刊名的字体样式及粗细能直接吸引读者。
2、文章版块：
（1）外形
规则形、不规则形
（2）组合
文章版块的大小穿插组合——版式和谐美观。
文章版块不同外形的组合——版式活泼有变化。
文章版块之间距离疏密得当——版式清晰明了。
3、插图
（1）内容：围绕文章的主题。（2）大小位置；不能喧宾夺主。
八、修改草图学生再设计
1、小组合作，确定手抄报主题。
2、整理采访记录及图片，补充相关素材．编辑文字、图片。
3、选择最优版式进行设计制作表现。
（如一课时不够，可延伸到下一课时或课后完成）
九、交流评价课堂小结
将学生作品在学校或班级的橱窗中展览
1、自评，小报的题材及版式。
2、互评，自己或他人成功、不足之处。
3、师评，学生参与的状况、任务达成等。
美术下人美版《艺术源于生活,高于生活》教案作文 艺术源于生活高于生活美术课件文案：
在这个世界上，每个人都是单一的个体;每个人都有自己的生活、自己的目标和自己的信仰。但是彼此之间又并不孤立，每个人周围都有朋友、家人。人与人之间如何相处才能和谐便是让生活成为一门艺术的根源。
把自己当成别人是艺术生活的敲门砖。无疑每个人都有与生俱来的私欲，学习与人相处，便是学习如何平衡个人私欲与他人利益之间的比例。有人说过，大多数的争吵的根本原因是为了维护自己的利益。而当我们站在对方的角度思考问题的时候，怒瞪着的眼睛或许会立即黯然失神，拔高的嗓门或许会顿时哑然无语;因为我们会发现，对方的见解和观点同样情有可原，并不像先前听起来的那么无理取闹。同时，我们也会意识到，只有站在多种角度，用辨证的眼光看待问题，我们才能做出最公正的判断。
把别人当成自己是艺术生活的垫脚石。电视里常常报道爱心人士为贫困山区捐款的感人事迹。而我们该做的，并不该只是在一旁拍手称好，而是应该由人及己，把别人当作自己的榜样，乐于行善。俗话说：“赠人玫瑰，手留余香。”当我们帮助别人的时候，自己也会是快乐的。为自己树立生活榜样，让自己的身心得到滋养，并在实际行动中得以延续，也正是人生中的一大乐事。
把自己当作自己是艺术生活的标尺。每个人都会有梦想，而梦想也正是每个人努力拼搏奋斗的动力。志向远大固然是好事，但切记不可好高骛远;而应该切合实际。生活中，有欢乐，也会有悲伤。当梦想的希望落空，失意难过也在所难免。但更重要的是，我们应以积极的心态来面对失败。把自己当作自己，各个阶段的能力总有极限，但不必太过逞强;只要心中的信念不灭，每个人都能不断地突破极限，正所谓：“能力有限，潜力无限。”与此同时，我们也更要懂得，“得之坦然，失之泰然，争之必然，顺其自然。”的道理。惟有如此，我们才能顺利地度过每个难关，迎接新的挑战!
生活是一门艺术，它不只是吃饱穿暖，还有精神层面上的不断修炼与成长;每次风风雨雨，总能不断催促着我们慢慢蜕变快快坚强;这是一种超然，也是一种禅。而当我们学会了生活的艺术，那么愉快的心情也自然会与我们永远相伴相随!
结语：《美术下人美版《艺术源于生活,高于生活》教案》怎么写呢?其实习作不仅仅是引导学生利用身边的素材学习写作知识的过程，同时更是是引导学生关注生活、关心自然的一种手段。今天小编给大家整理了《美术下人美版《艺术源于生活,高于生活》教案》供大家参考，我们一起来看看《美术下人美版《艺术源于生活,高于生活》教案》作文应该怎么写吧！